Die Inhalte der Imaging School 2024/25
Alle Inhalte der 6 Workshops auf einen Blick
Workshopübersicht:
Die Inhalte der 6 Workshops lehren den kompletten Workflow den man für Bildverwaltung, Verständnis der digitalen Technik und die perfekte Bidlqualität braucht. Das komplette Wissen von der Aufnahme bis zum Fine-Art Druck.
- komplett aktualisiert auf den Stand 2024/25 – selten gab es im digitalen Workflow soviele Neuerungen wie in den letzten 3 Jahren
- digitale Grundlagen, die perfekte RAW Aufnahme und Farbmanagement
- Bildverwaltung mit Katalogen / Sessions, Verschlagwortung und Sicherung
- qualitativ hochwertige und schnelle Bearbeitung von RAW Dateien
- neue Möglichkeiten im RAW Konverter – Ebenen, Luminanz und KI-Masken, selektive Farbkorrekturen, KI Funktionen, schnellerer Workflow
- Die wichtigsten Photoshoptechniken für Fotografen – von den Grundlagen bis zum arbeiten mit den neuen Möglichkeiten der Neural Filter und KI Selektion- und Füllwerkzeugen.
- KI für Fotografen verstehen und anwenden können, nicht Bilder generieren, sondern schneller und einfacher arbeiten.
- Bilder perfekt fertigstellen: Farbräume verstehen und verwenden, skalieren und scharfzeichnen für Web, Beamer und Print.
- spezielle Anforderungen für die neuen hochauflösenden 50,60 oder 100 Megapixel Kameras
- Multishot – Über Panoramafotografie, Focus Stacking und HDR Techniken
- Die perfekte Ausgabe – Einführung ins Fine-Art Printing, Laborausgabe und Beamerpräsentationen
Voraussetzungen:
Die Imaging School ist für interessierte und engagierte Amateure wie Profis die einmal den kompletten Workflow aus einer Hand erlernen wollen gleichermassen geeignet.
Sie sollten:
- ein grosses Interesse daran haben qualitativ gute Bilder zu erhalten und bereit sein jeden Monat zusätzlich zur Imaging School noch 4-6 Stunden Zeit zu investieren.
- einen der unten gennanten RAW Konverter und eines der genannten Bildbearbeitungsprogramme verwenden oder bereit sein sich eines davon anzuschaffen
- Darüberhinaus sollten Sie eine Kamera die in RAW fotografieren kann besitzen.
Programme:
Während der Imaging School kommen verschiedene RAW Konverter und Programme zum Einsatz so dass Sie auch mit dem von Ihnen verwendeten Programm alle Inhalte nachvollziehen können. Alles Wissen wird so vermittelt das es von einem Programm auf andere Programme übertragbar ist.
- Die Bearbeitung von RAW Bildern wird z.B. exemplarisch mit ACR (Adobe Camera RAW – in Lightroom, Photoshop & Photoshop Elements enthalten), Capture One, DXO, Affinity, Luminar u.a. gezeigt.
- Die Bildbearbeitungselemente der Workshops werden mit Hilfe von Photoshop CC, Photoshop Elements und Affinity gezeigt. Ansonsten lernen wir Panoramaprogramme wie PT GUI, Plugins wie die NIK oder TOPAZ AI Filter oder Druckprogramme wie Mirage kennen.
- Es wird noch andere Hardware und Software gezeigt und deren Möglichkeiten vorgestellt, die man aber natürlich nicht besitzen muss um aus den vermittelten Inhalten einen Nutzen zu ziehen.
Videomitschnitt: Von allen 6 Seminaren werden allen Teilnehmer Videomitschnitte in HD zur Verfügung gestellt. So verpassen Sie keinen Termin und können bei Bedarf einen oder mehrere Seminare jederzeit wiederholen. Auch dieses ist bereits in Ihrem Kurspreis enthalten.
Videotutorials: Alle Teilnehmer erhalten 24 Monate Zugang zur Imaging School Online – die im Jahr 2024 komplett neu gestaltet wird, hier findet man ca. 100 Tutorials zu den in der Imaging School behandelten Themen und vielen weiteren Themen, die in der Vor-Ort Imaging School aus Zeitgründen nicht behandelt werden können.
Durch die Imaging School erhaltet Ihr ein sehr umfangreiches Wissen, das man sich sonst über Jahre mühsam aus Büchern, Videos, Seminaren und anderen Quellen zusammensuchen müsste.
Workshop 1: Vom Foto zum RAW - September 2024
Inhalte: Digitale Grundlagen, Farbmanagement, Datenverwaltung, Softwareübersicht, Empfehlungen und Einführung in den RAW Workflow.
Inhalte: Digitale Grundlagen 2024, Farbmanagement, Datenverwaltung, Softwareübersicht & Empfehlungen und Einführung in den RAW Workflow.
Detaillierte Inhalte:
- Grundlagen der aktuellen digitalen Technik von 2024: Sensoren, Photodioden, A/D Wandler und deren Funktionsweise
- Farbinterpolationen, Bayer Pattern, Foveon Sensoren, Moiree Effekte und warum ich das wissen muss.
- Tipps zur digitalen Fotografie: Richtiges Interpretieren des Histogramms, richtige Belichtung von digitalen Bildern, Farbtiefen und deren Bedeutung
- lineares und logarithmisches Verhalten, Expose to the Right
- Chancen und Anforderungen der neuen hochauflösenden Kameras mit 50,60, 100 oder mehr Megapixeln
- Was bringen die neuen Sensortechniken, wie Dual Pixel, Split Pixel, Pixel Shift, welche Sensortechniken sind für meine Anforderungen die idealen?
- Wenige Rauschen, mehr Dynamikumfang durch aktuelle (2022-2024) Sensoren – warum es wichtigeres als Auflösung gibt.
- technischer und künstlerischer Weissabgleich – praktische Möglichkeiten und Anwendungen
- Farbmodelle und Farbräume
- Welche Farbmodelle gibt es, welche Farbräume, Anwendungsgebiete, wann verwende ich welchen Farbraum in der Praxis. Eingabe- und Ausgabefarbräume und warum das alles nicht so schwierig ist.
- Bildverwaltung : Anlegen einer eigenen Bildverwaltung, Programmübersicht
- Welches Programm für welchen Zweck, Verwaltungstrategien für unterschiedliche Arbeitsabläufe
- Datenbackup: Backupstrategien, Speichergeräte, NAS / DAS Systeme etc.
- Grundlagen des RAW Workflows
- Unterschiede RAW und JPG
- Wann muss ich noch JPG’s fotografieren.
- Übersicht über die unterschiedlichen RAW Konverter, welcher für welchen Zweck?
- Grundlegende Optimierung und Behandlung von einzelnen RAW Bildern, optimieren des Dynamikumfangs, Durchführen eines Weissabgleichs, custom, künstlerisch, technisch.
- Aufbau eines RAW Workflows für die optimale einzelne Bildentwicklung zur Erzielung der optimalen Bildqualität
- Einführung in die Monitorkalibration
- Welche Monitore sind geeignet?
- Herstellerunabhängige Hard- und Softwareempfehlungen, korrekte Durchführung einer Monitorkalibration. Welche Zielwerte für welchen Anwendungszweck / welchen Workflow.
- Was sind hardwarekalibrierbare Monitore? Was sind Gammakurven, Wann verwendet man L* und warum muss ich das eigentlich wissen
- Unterschiede und herstellerunabhängige Empfehlungen.
- Anregungen und Übungsaufgaben für die Zeit bis zum nächsten Workshop.
Die Inhalte der Workshops können zum Teil leicht variieren und manche Themen können bereits im vorherigen oder erst in nachfolgenden Workshop angesprochen werden.
Workshop 2: RAW Workflow und professionelle Techniken, Speed RAW - Oktober 2024
Inhalte: der ideale Workflow mit den aktuellsten Funktionen (auch KI) der RAW Konverter, Unterschied der RAW Konvertern, Speed Raw 2.0: 1000 Bilder in 3 Stunden bearbeiten, Erlernen eines schnellen & hochqualitativen RAW Workflows, Profi RAW Techniken & selektive Korrekturen
Detaillierte Inhalte:
- Unterschiedliche Arbeitsablaufansätze von RAW Konvertern – was ist sinnvoll für welchen Anwender?
- Kataloge verstehen und beherrschen lernen – Datenbank/Katalog versus Session oder Browser orientierten RAW Konverter.
- Vergleich der Funktionen und Bildqualitäten der aktuellen Versionen 2024 von Lightroom, Adobe Camera RAW (Photoshop, PS Elements), Capture One, Dark Table, Luminar, Affinity, DXO und anderen
- Fortgeschrittene Funktionen von RAW Konvertern: Selektive Farbkorrekturen, Schwarzweisskonvertierungen,virtuelle Kopien bzw. Varianten, Arbeiten mit Sammlungen
- Neue Funktionen in den RAW Konvertern, Ebenen, Masken, KI Funktionen, Rauschentfernungen, Neutrale Filter etc.
- Rauschreduzierung: Wie funktioniert eine Rauschreduktion, wann ist sie sinnvoll. Besonderheiten bei hochaulösenden Kameras mit 50-150 Megapixeln.
- Wo sollte ich die Rauschreduzierung machen? KI Rauschentfernung im RAW Konverter versus Rauschentfernung mit Plugins oder in Photoshop.
- Scharfzeichnung: Wie funktioniert Scharfzeichnen, welche Methoden gibt es hier, LAB Scharfzeichnen? Wann und womit Scharfzeichnen: Im RAW Konverter, in Photoshop oder mit externer Software?
- Welche selektiven Korrekturen bietet welcher Konverter?
- Selektive Korrekturen im RAW Konverter, arbeiten mit Ebenen, Luminanz- und Farbmasken bzw. KI Masken für Motive und Hintergründe
- Warum sollte ich diese unbedingt im RAW Konverter vornehmen? Die RAW Tonwertkurve und das linear-/logarythmische Verhalten von RAW Dateien.
- Objektivkorrekturen, Objektivkorrekturdatenbanken.
- Ausgleich von Objektivfehlern und stürzenden Linien.
- Spezialitäten, Plugins für RAW Konverter Techniken
- Erlernen des Speed RAW: 8 einfache Schritte um große Mengen von RAW Dateien effektiv und schnell aufzubereiten und dabei eine optimale Bildqualität zu erzielen. Diese Methode funktioniert mit den meisten RAW Konvertern.
- direkte Ausgabe von Bildern aus dem RAW Konverter für WEB, Labor, Weiterverabeitung und Offset Druck. Vorgabendefinition mit Auflösung, Farbraum, Qualität, Dateiformat etc.
- Direktdruck aus dem RAW Konverter was ist zu beachten?
- Erstellen von Diashowen, Kontaktsheets und Webgallerien.
- Anregungen und Übungsaufgaben für die Zeit bis zum nächsten Workshop.
Die Inhalte der Workshops können zum Teil leicht variieren und manche Themen können bereits im vorherigen oder erst in nachfolgenden Workshop angesprochen werden.
Workshop 3: Photoshop für Fotografen - November 2024
Inhalte: Wichtige Grundlagen und Profitechniken wie Umgang mit Ebenen & Ebenenmasken, KI-Freisteller, Smart Objects, Neutrale Filter, selektive Farbkorrekturen, Klassische und KI-Beautyretusche, Farbmanagement
Inhalte: Photoshop spezielle für Fotografen, ohne Overhead – Von den Grundlagen bis zum praktischen Einsatz von Ebenen, Masken, KI und Neuralen Filtern
Detaillierte Inhalte:
- Vergleich von Photoshop CS/CC, Photoshop Elements und Affinity
- Welches Programm ist für mich geeignet und finanzierbar?
- Hardwareanforderungen von Photoshop aufgrund der neuen KI und Neutralen Filter Funktionen.
- Wichtige Grundeinstellungen von Photoshop.
- Welche Farbmanagementeinstellungen sollte ich für meinen speziellen Workflow treffen: Verschiedene Praxisbeispiele und Erklärungen.
- Wichtige Photoshoptechniken für Fotografen: Grundlegende Arbeitsweisen, wie arbeite ich richtig?
- Die Klassiker: Tonwertkorrektur und Gradationskurven richtig einsetzen und wie man Farbverschiebungen vermeidet und was man besser im RAW Konverter macht.
- Grundlagen und richtige Anwendung von Einstellungsebenen, Einkopiermodi von Ebenen
- Die richtige Anwendung von Ebenenmasken
- Quickmask versus Ebenenmaske versus KI Masken und deren praktische Anwendung
- Entfernen und Ergänzen von Objekten, Umgang mit den neuen KI-Tools aber auch den Klassikern wie Stempel & Ausbessern
- Die unendliche Geschichte: Perfekt Freistellen – ist es möglich, welche Methoden gibt es? Wie hilft hier die neuen Methoden der KI?
- Geschichten von Pfaden, Kante verbessern, Fremdherstellerplugins , Farbkanälen bzw. der richtigen Fotografie.
- Selektive Korrekturen, arbeiten mit mehreren Ebenen, Gruppen und Smart Objects verwenden
- Neue Möglichkeiten mit den Neuralen Filtern: Kreative Farbanpassungen für Landschaftsfotografen, perfekte Farbkorrekturen, Bilder ohne Qualitätsverlust hochskalieren, Bilder restaurieren, perfekte Beautyretusche einfach und für jedermann.
- Nik Filter & Topaz AI – Segen oder Fluch?
- Der heilige Gral des Landschaftsfotografen: eine kleine Einführung in den LAB Modus.
- Einführung in die Beautyretusche: klassische Techniken und die neuen Methoden der neutralen Filter.
- Profitechniken wie die VOGUE Retusche und digitale & KI Schönheitschirurgie
- Profi Tipps & Tricks eine kleine Toolsammlung zur Erzielung von bestimmten Bildstilen
- Beispiele und Inspirationen für die eigene Entwicklung
Die Inhalte der Workshops können variieren und manche Themen können bereits im vorherigen oder erst in nachfolgenden Workshop angesprochen werden.
Workshop 4: Professionelles Finishing - Januar 2025
Inhalte: Bilder skalieren und perfekt Scharfzeichnen, Rauschen entfernen, Farbräume und Konvertierungen, Proof und Ausgabe für Web, Labor & Druck
Detaillierte Inhalte:
- Bilder für verschiedenen Anwendungszwecke aufbereiten
- Bilder für Abzüge in Photoshop optimieren und aufbereiten, Automatisierungsmöglichkeiten in Photoshop und warum man das inzwischen oft besser und schneller im RAW Konverter macht.
- Großformatdrucke aufbereiten
- von Megapixeln, dpi’s, Drucktechniken und vielen „urban legends“ die uns verwirren wobei das alles sehr einfach ist, wenn man es richtig erklärt bekommt
- Bilder in Photoshop richtig skalieren, welche Methoden gibt es was taugen Fremdherstellerprogramme? Wie setzt man die KI mit welchen Werkzeugen hier am besten ein.
- Bilder in Photoshop richtig Scharfzeichen: Zweistufiges Arbeiten mit Standardmethoden wie Unscharf maskieren, der selektive Scharfzeichner und Kanten suchen und finden und wann nehme ich welche Methode?
- Welche Werte nehme ich? Die Einstellungen verstehen und richtig einsetzen lernen.
- RAW Presharpening, wann und wo sollte ich scharfzeichnen, Schärfen fürs Web.
- Fortgeschrittene Methoden wie LAB Scharfzeichnung, Einsatz von Ebenenmasken, Fremdherstellerplugins zum Scharfzeichnen wie Nik Sharpener Pro
- Bilder fürs Web erstellen, Aktionen anlegen, Webgallerien und Online Anbieter
- Bilder für Labore erstellen, welchen Farbraum, welche Auflösung und wie verwende ich das Softproofprofil richtig das einige Labore anbieten.
- Bilder für den Offsetdruck erstellen, von Adobe RGB, ECI-RGB, CMYK, ISO Fogra und wie ich von RGB nach CMYK richtig wandeln und einen korrekten Softproof durchführen.
- Bilder farbrichtig anpassen, welche Umgebung brauche ich?
- Einführung in die Monitorkalibration
- Ausblick auf die Druckerkalibration
- Kamerakalibration
- Aufbau einer kompletten farbkalibrierten Kette für ganz wenig Geld.
Die Inhalte der Workshops können zum Teil leicht variieren und manche Themen können bereits im vorherigen oder erst in nachfolgenden Workshop angesprochen werden.
Workshop 5: Multishot Techniken - Februar 2025
Inhalte:Grundlagen des High Dynamic Range Imaging, Focus Stacking, Panoramafotografie, Super Resolution u.v.m. Praktische Anwendung & Softwareübersicht
Detaillierte Inhalte:
- Multi-Shot Techniken – Voraussetzungen
- Welches Equipment ist empfehlenswert oder unabdingbar?
- Allgemeine fotografische Regeln für MultiShot Techniken
- Pixel-Shift bei neuen Kameras – wieviel bringt das wirklich?
- praktische Anwendung von Pixel-Shift, Einschränkungen und Möglichkeiten
- Arbeiten mit PixelShift an Beispielbildern – Vergleich mit Fuji GFX und Phase One Nativen Bildern.
- Super Resolution – Wellenlängenphysik in der Fotografie
- Praxisanwendung von Super Resolution KI-Techniken mit RAW Dateien in Camera RAW (Lightroom, Photoshop) und anderen Programmen.
- Focus Stacking – Erzielen einer größeren Schärfentiefe mit Hilfe fotografischer Techniken.
- Focus Stacking in Photoshop – Arbeiten mit Ebenenmasken
- Einsatz von Helicon Focus Pro fürs Focus Stacking
- Panoramafotografie: Grundlagen und Aufnahmetechniken
- benötigtes Zubehör, was ist der Nodalpunkt, Stative, Objektive und motorisierte Vorrichtungen.
- Programme zum Erstellen von Panoramen: von Iphone Anwendungen über Photoshop bis zu PT GUI
- Dynamik Umfang und Bit Tiefen, HDR Formate, HDR Sensortechniken und weiteres Grundlagenwissen
- Warum ich heute HDR Bilder mit aktuellen Kameras immer seltener brauche!
- Die HDR Aufnahme – Belichtungsreihen, Kameraeinstellungen, Ghosting, worauf muss ich bei der Fotografie achten?
- Zusammenfügen von HDR Bildern mit Lightroom und HDR Programmen
- Tonwertmapping, was sind globale und lokale Operatoren
- Methoden und Ansätze: künstlerisches, klassisches und technisches Tonwertmapping
- Praxisbeispiele mit Photosmatix und Nik HDR Efex, als Beispiel
- Anregungen und Übungsaufgaben für die Zeit bis zum nächsten Workshop.
Die Inhalte der Workshops können zum Teil leicht variieren und manche Themen können bereits im vorherigen oder erst in nachfolgenden Workshop angesprochen werden.
Workshop 6: FineArt Printing & Multi-AV Shows - März 2026
Inhalte: Labor, Offset und Fine Art Printing Druckausgaben. Einführung und Übersicht Multimediashow’s
Detaillierte Inhalte:
- Übersicht über die verschiedenen Drucktechniken & Auswahl eines perfekten FineArt Druckers
- Die günstige Alternative: günstige und hochwertige Labore
- Neue Entwicklungen beim Fine-Art Druck – neu Drucktechniken und Tinten (z.B. Canon Pro x600 Series)
- Wie lange halten meine Prints? Wovon hängt das ab.
- Papiere, Papiercharakteristika und Tintentypen. Und warum sich eventuell ein neuer Drucker lohnt.
- Farbmodelle, Farbräume und Farbmanagementsysteme & ICC Profile downloaden, kaufen oder selbst erstellen
- Verwendung von Profilen bei Laborentwicklungen
- Softproofing und Farbumfänge
- Bearbeitungsworkflow vor dem Drucken
- RAW Konvertierung für den Fineartprint, Tonwert und Farboptimierungen
- Wiederholung: Bilder richtig aufbereiten in Photoshop und in RAW Konvertern.
- Testdrucke beim Fine Art Print und für das Labor – aber richtig!
- RIP Systeme: Brauche ich so etwas und wofür?
- Optimale S/W Drucke: Was muss ich bei welcher Druckausgabe beachten?
- Erstellung von einfachen Diashows mit Lightroom.
- Hard-und Softwarempfehlungen
- Den richtigen Beamer für den richtigen Anwendungszweck
- Wings X, m.objects und andere.
- High End Programme für die Erstellung einer Multimediashow
- Zusammenfassung der Inhalte und Zusammenfassung auf der Imaging School auf die wesentlichen Punkte
- Skizzierung von möglichen Workflows für verschiedene Anwendertypen mit dem Wissen der Imaging School.
- Wie geht es für Sie weiter?
- Entwicklungsmöglichkeiten, Weblinks, Literatur und Workshops.
Die Inhalte der Workshops können zum Teil leicht variieren und manche Themen können bereits im vorherigen oder erst in nachfolgenden Workshop angesprochen werden.
Seminarzeiten
für alle Schulungsorte und Webinare
6 x wochentags abends von 19:00h – ca. 22:30h
Die genauen Veranstaltungsorte in den Städten können sich in Ausnahmefällen bis ca. 4 Wochen vor Beginn der Tour noch leicht ändern. Auf jeden Fall sind die Schulungsorte im Zentrum der jeweiligen Stadt und gut mit Auto und öffentlichen Verkehrsmitteln erreichbar.
Jetzt anmelden!
Bevor Ihr Schulungsort wieder ausgebucht ist!
Imaging School 2024 / 2025
6-teilige Seminartour + Online Videotutorials als Unterlagen (24 Monate Zugriff)
Städte: Berlin, Dresden, Düsseldorf, Frankfurt, Hamburg, München, Stuttgart, Wien und ortsunabhängig als Webinar Live Stream
Dauer: 6 Abende von 19h – 22:30h
Preis für alle 6 Workshops zusammen: ab 299€ (inkl. 19% MwSt.) – Frühbucherpreis bis 31.05.2024